Mejilla contra mejilla

En estos tiempos que nos ha tocado vivir, en los que ya solo se baila regetón en las discotecas, y en los que hemos dejado relegado hasta el patrio pasodoble, para las verbenas de los pueblos, no está de más recordar cómo es un baile en condiciones. La edad de oro de Hollywood, con sus estrellas, y sus musicales nos dejaron para el recuerdo esta escena llena de elegancia. Top Hat (Sombrero de copa) hizo de Ginger Rogers y Fred Astaire los bailarines más célebres, haciéndolos pasar a la historia como sinónimo de baile, como pareja enamorada. Y eso que parece que no se aguantaban. Dice él que está en el cielo cuando bailan mejilla contra mejilla. Ya la decía Sergio Dalma, en otro no menos célebre alegato contra los bailes no agarrados: bailar pegados es bailar.

Melendi vuelve sin rumbita pa´ tus pies

Si los nostálgicos de las rumbas de Melendi guardaban esperanzas de encontrar alguna en su nuevo disco, se van a llevar un chasco. Porque Melendi regresa con Lágrimas Desordenadas y esto ya es otra cosa.

 

Olvidémonos del chaval de rastas y ritmos rumberos que obligaban a nuestros pies a bailar. En un principio le compararon con Estopa y ahora casi se acerca más a Sabina, en versión rokerilla. Melendi, ya ha crecido y no solo se nota en letras más maduras, si no en una nueva forma de cantar, acorde con su nuevo estilo de padre de familia y alisado japonés.

 

El sexto album de asturiano llega en un momento inmejorable para su carrera. Acompañando al lanzamiento del disco, Melendi se ha estrenado como coach en el programa La Voz. Sin duda, del casting de coaches del programa, el nombre que más nos extrañó ver allí fue el suyo. Pese al asombro inicial, Melendi es el que más ha salido ganando con La Voz. Se ha quitado de encima, por fin, esa etiqueta de mala compañía y se ha metido al público en el bolsillo. Poco hemos tardamos en dejarnos conquistar por su gracia, su naturalidad, su inesperada sensatez y por qué no decirlo, sus mil y una formas de girarse en la silla.

 

Melendi no defrauda, y aunque ya no quede ni rastro de esa rumbita pa´tus pies, no renuncia a ser uno de los mejores letristas que tiene nuestro país. Ni una palabra es en vano en sus canciones llenas de metáforas, comparaciones y demás recursos que no sabemos ya de donde los saca. Para los que pensamos que la letra es importante, cansados de estribillos tontos y repetitivos, llega Melendi y con el lenguaje más coloquial que le sale, te hace la declaración de amor más bonita. Y si no atención a Autofotos y Tu jardín con enanitos; dos preciosas canciones de amor, de andar por casa, de las que saben a verdad. Pero tampoco hay que asustarse. Los que busquen al Melendi más gamberro también le van a encontrar en canciones como Mi primer beso o Gatos celestes.

Melendi ha vuelto, y además de tener todas las papeletas para ganar La Voz, ha dado un golpe sobre la mesa. Vuelve para quedarse.

 

 

Lágrimas Desordenadas

 

Tu Jardín con Enanitos

Tarde de música y amor

Ya lo dijo Jason Mraz nada más aparecer en el escenario. Esta noche va sobre el amor. Cargado con su guitarra y escoltado por tres gigantescas pantallas de una definición increíble, el cantante intentó que todos se enamoraran un poco esa tarde.

Como cabeza de cartel del Fnac Music Festival, Jason estuvo precedido por Georgina, que hizo que lo que pudo con el recinto casi vacío, y por Los Secretos, que no se dejaron ni uno de sus grandes éxitos en casa. Más bien con Los Secretos, que aunque no queramos forman parte de nuestra cultura musical, el público ya empezó a entrar en calor y al son de acordes aun no inventados, se preparó para escuchar al estadounidense.

Mraz sin separarse para nada de su sombrero desplegó todas sus canciones de cantautor. Los momentos más emocionantes se vivieron con You and I both y las miles de flores y mariposas que llenaron las pantallas gigantes. También fue apreciado su esfuerzo por cantar en español Lucky junto a una de sus músicos. Pero sin duda, el momento más esperado fue la llegada de I´m Yours, la canción que le hizo conocido, al menos en nuestro país.

Para el bis final, se reservó su último single, 93 milles y I won´t give up. Dos de las mejores, que llegaron acompañadas de otros vídeos que dejaban a todos con la boca abierta. Un aplauso para el creador de lo audiovisual. Jason Mraz ya lo recibió del público al grito de oeoeoeo.

Todo amor.

93 milles

Pablo Alborán para rato

Vuelve Pablo Alborán. Las presentaciones sobran, pero aunque ya le tengamos más que asumido en nuestras vidas, el malagueño es apenas un recién llegado a la música.

Alborán estrena esta semana su segundo disco de estudio y las listas de ventas están preparadas para reventar. Y es que parece que se nos ha ido un poco de las manos lo de este chico. A todos se nos llena la boca con halagos para él, le compramos los discos, vamos a sus conciertos hasta abarrotarlos e inundamos las firmas de discos, hasta el punto de tenerle 8 horas firma que te firma. Ua alegría para la industria musical, tan en decadencia, la pobre.

¿Pero es para tanto? Pues una vez escuchadas las nuevas canciones, solo podemos rendir nuestras reticencias, si las había, y bajar la cabeza, porque el nuevo disco de Pablo Alborán sí es para tanto.

 

Lo primero, y ante lo que me levanto, metafóricamente hablando, y aplaudo, es que Pablo o quien sea que se encargue de estas cosas, ha pensado que ya que le iban a piratear el disco y se lo iban a colgar en Youtube, pues que lo cuelga él. Así que ya no tienes excusas.

¿Y qué es lo que nos encontramos en este Tanto? Pues 11 canciones entre las que cuesta encontrar las canciones de relleno, eso para empezar. Porque todas parece que revindican orgullosas su sitio en el disco.

La canción escogida para presentar el nuevo trabajo fue Tanto, y es verdad que es de las mejorcitas, con sus violines y su letra tan romántica. Muy parecido al estilo que nos esperábamos del artista.

La que se perfila como segundo single, es El Beso, que bien se podría haber llamado Loco. Con un estilo en el estribillo que me recuerda sin querer a Joselito, no hace justicia a otras maravillas que hay en el disco.

La primera que resuena en la cabeza tras las primeras escuchas es ese Quién. Que nunca nadie había pronunciado tan bien la palabra colchón en una canción. Otra con la que comparte temática, el amargo desamor, es Dónde está el amor. Que me parece la segunda parte del Solamente tú que le dio la fama. Como si la historia hubiese acabado mal, y ya no tuviera a quien pintarle el cielo y las mañanas de azul. Quién sabe.

Con Yo no lo sabía, seguimos preguntándonos si hay alguien que se atreve a decirle que no a este chico. A juzgar por la letra, existe tal persona. Con esta canción nos adentramos en algo un poquito más movidito. Y es que Pablo ya había advertido que igual alguien se sorprendía con el disco. Que había cosas más cañeras, más tecno. ¡Horror! Daba un poco de miedo darle al play después de oir estas declaraciones, pero que no cunda el pánico. No se le ha ido la olla. Ya me imaginaba yo un dúo con Pitbull. Pero por mucho que buscas, al menos yo, no encuentro el movimiento y el tecno. Me le puedo imaginar cantando todos los temas sentado en una silla, guitarra en mano, como nos tiene acostumbrados. Y mejor, que esto es Pablo Alborán, no Rihanna. Lo que sí tenemos que reconocer es una gran influencia árabe, que a veces parece esto la banda sonora de una tetería. En Deshidratándome, que no había un título más sugerente, en Me iré y En toda la noche aparecen estas raíces que debe de tener todo andaluz. Y es que el chico se llama Alborán, algo le tiene que quedar de árabe que no sea el apellido.

Nos queda Seré, que no está mal, pero ese estribillo da un poco de mal rollito, En brazos de ella, que inagura la sesión golfa y Éxtasis que ya nos mete de lleno en ella. Parece que Pablo Alborán se ha cansado un poco de pecar de blandito y de romanticote y le ha dado un poco más de caña a las letras. Aun así, con la dulzura de su voz, creo que poco puede hacer para quitarse esa etiqueta. Porque es verdad, que estas canciones son un poco menos cursis, pero seguirán haciendo suspirar a más de uno. Él mismo dice que no le da vergüenza cantarle al amor, y nosotros encantados. Porque este disco huele, sabe y siente amor. Nos fastidie o no, hay por ahí un malagueño que ha encontrado la tecla del éxito. Que la acompaña con un estilo muy de niño bueno-yerno perfecto, un pestañeo en el momento adecuado y una modestia y una buena educación que chirrían un poco, pues sí, pero creo que se llama talento. Tenemos Pablo Alborán para rato.

Cine Paranormal

Con Halloween 2012 en el recuerdo, recupero el momento para hablar de un nuevo cine de miedo, aprovechando que sigue en cartel Paranormal Activity.

Esta entrega es ya la cuarta de la exitosa saga.

 En esta nueva película, se retoman los hechos desde donde se quedaron en la película original. Las dos primeras, cuentan los problemas con el mundo de los espírtus de dos hermanas. La tercera es la precuela, que nos explica qué les pasó a estas dos chicas en la infancia, para estar así de trastornadas, y esta última, avanza en el tiempo para contarnos cómo les trata la vida. Y la puerta se queda abierta, por si quieren seguir haciendo más.

 

 

El estreno de la primera película fue una auténtica revolución y todo debido a su campaña publicitaria muy al estilo de El proyecto de la bruja de Blair. Que si era verdad, que si que miedo, y demás engaños que nos atraen como bobos al cine.

Pero el verdadero éxtio de la película fueron sus beneficios. Con un coste casi de chiste, consiguió multiplicar sus ganancias, y así, claro está, confirmar la contiunuidad de la saga.

Muy alejada de ese cine de procedencia oriental, de niños con mala cara y pelos largos, y muchos chillidos, y casas tenebrosas, Paranormal Activity utiliza su mejor baza en que todo parece muy real.

 

La película se basa en cintas caseras, grabadas por uno de los miembros de la familia. Es decir, que solo vemos lo que ven las cámaras. Y esto aunque no lo parezca es moderno, modernísimo. Ni una grúa, ni un contrapicado, ni un zoom. Nada de eso. Una cámara quieta o si no, una cámara muy movida porque la lleva alguien en la mano.

 

Por supuesto tampoco nada de mansiones, ni exteriores, ni sangre, ni mucho menos zombis, ni monstruos, ni persecuciones en el inframundo. No, en Paranormal Activity solo vemos la casa de la familia desquiciada, y muy muy al final, alomejor se nos asoma algún espíritu de mal.

En conclusión, que la peli sale muy baratita. Solo necesitaban una buena historia y una dosis de susto.

Lo de los sustos, pues bueno. Lo característico de toda la saga, es la utilización de planos largos fijos en los que no pasa nada. Nos acostumbran a ellos durante todo el metraje, y ya cuando te has relajado, ahí aparecen. Y ya está. No esperes salir atormentado. Es más lo que promete que lo que luego enseña. Pero es verdad, que han conseguido crear unos seguidores de las desdichadas aventuras de las dos hermanas. Y quién se resiste a saber qué ha pasado con ellas. Pues eso nos lo cuentan en Paranormal Activty 4. Pero esta vez aprovechando las nuevas tecnologías. Y es que la historia es mostrada a través de las cámaras de los ordenadores portátiles y de los móviles. Más moderna, pero muy parecido a las anteriores. Como se dice a menudo, solo para fans.

One direction

Si no tienes en tu entorno primas, hijas, sobrinas o vecinas de 15 años y alrededores, posiblemente ni te sonarán, pero puedo prometer que son el fenómeno fan del momento.
La palabra boyband nos suena a los 90 y a los Back Street Boys, pero One Direction la está modernizando a base de gritos y tweets de sus fans.

Te los presento: One Direction es un grupo de chicos de entre 18 y 21 que cantan. Son una banda prefabricada salida del concurso inglés Factor X. Ellos se presentaron individualmente a las audiciones y alguien con mucho ojito les unió y les puso como grupo. No ganaron el programa, pero lo que les vino después es de locura.
Arrasan en Grabn Bretaña, más de lo mismo en Estados Unidos, batiendo los records de los Beatles, y la locura se ha extendido por toda Europa.
Todavía dura la resaca en España de su primera visita a nuestro país hace unos días. Cinco jovencitos revolucionaron a gran parte de las adolescentes españolas y los efectos se siguen observando hoy, que han agotado en cuatro horas las entradas para sus conciertos aquí.

El secreto de su éxito tampoco es una fórmula matemática, porque si no ya lo habrían usado antes, pero hay algunos puntos a su favor. A saber: son una monada y sabemos que el fenómeno fan se gesta muchísimas veces por el atractivo físico del cantante, tampoco vamos a ser inocentes; canciones de pop fáciles y pegadizas y un fenómeno fan que necesitaba de caras nuevas porque Justin Bieber ya está pasadito.
Como bien sabemos, las boybands tienen los días contados. El futuro más predecible de estos chicos es separarse después de llenar muchos estadios y en un par de años iniciar carrera en solitario. Si sus fans tienen el buen gusto de crecer con ellos, claro está. Todas las papeletas las tienen Harry y Zayn con su voz grave y rasgada. Pero quién sabe.
Como dicen en el primer single de su segundo disco, Vive mientras seas joven. Pues eso, a disfrutar, ellos y sus fans.
Y si ya tienes curiosidad por escucharlos, aquí te dejo tres vídeos. What makes you beautiful, canción que les dio la fama internacional, Live while we´re young, primer single de su Take me home y Little Things, su canción más nueva. Ojito con esta que suena muy bien, y es que está escrita por Ed Sheeran. Ellos de momento, le ponen cara y voz.

 

 

 

Lo mejor de aquí y de allí

Hasta 23 artistas se subieron ayer al escenario del Palacio de Vistalegre. La ocasión era merecida. La fiesta de la música en español llegaba con otra de sus ediciones, y el público supo responder. Organizada por Cadena Dial, segunda emisora temática más importante de España, Lo mejor de aquí y de allí, acoge cada año a los artistas más representativos de nuestra lengua.

Este año, el cartel era de lujo. Desde los novatos como Salvador Beltrán a consagrados de sobra en estos festivales como Chenoa o Bustamante.

 

Los participantes de Lo mejor de aquí y de allí

Las más de dos horas de concierto dieron comienzo con Estopa, y con ellos los aplausos de un público que agotó las entradas a 20 euros, a favor de una causa solidaria.

Los nóveles fueron calentando el ambiente y el que más gustó fue Salvador Beltrán que consiguió que el público le coreara el estribillo de En mi mente. Rasel y Carlos Baute, por su parte, fueron los únicos que hicieron bailar a los asistentes, mientras que el colombiano Felipe Santos emocionó con su nueva canción, Olvidarte.

 

Poco a poco el público iba metièndose en el concierto y los artistas iban pasando por el escenario para cantar y dejarse la piel, aunque fuese con una sola canción. Este año tocaron a un tema cada uno, menos el caso de Chenoa que cantó dos de sus temas en acústico.

Tiziano Ferro

Cuando salió Tiziano Ferro, las grandes ovaciones llegaron. El italiano demostró con su voz que es más que el asesor de Malú, y su canción El amor es una cosa simple llegó al corazón de todos acompañado de una  lluvia de cofetti.

Tras él, Bustamante consiguió otra gran ronda de aplausos, y el público se vino arriba para cantar con Pastora Soler el Quédate conmigo.

Pero aun quedaba el plato fuerte de la noche. Faltaba por salir Pablo Alborán, y la sensación de que todos los asistentes iban a verle a él, y de paso a los demás se hizo patente con la tormenta de aplausos que hizo temblar las gradas de el Palacio de Vistalegre. Pablo cantó al piano su nuevo éxito, Tanto, pero el público no le dejaba marcharse al ritmo de "otra, otra" y no paró hasta que Alborán entonó un trocito de El Beso, su nuevo single. El malagueño se tuvo que marchar hinchado de orgullo al ver a todo el público en pie. Lo de este chico , ya no tiene nombre.

Como fin de fiesta tocó la actuación de Miguel Bosé y su traje floreado, que para eso es Papito.



Pablo Alborán

Un año más, Cadena Dial acercó a la gente la mejor música en castellano y defendió como siempre las canciones que se entienden a la primera. Y eso es innegable, por muy de bilingües que nos las demos, una canción en inglés no puede transmitirte tanto como una en castellano. Es cierto que el invento de las lyrics en pantalla han hecho mucho para comprender a los cantantes extranjeros, y que no todo en una canción es la letra. Pero no podemos rechazar nuestro lenguaje, y esto incluye nuestra música. Hasta el año que viene.

Lo Imposible

Lo Imposible, aparte del título de la última película de Juan Antonio Bayona es lo que está consiguiendo esta peli en las taquillas. Se ha confirmado como la película más vista del 2012 superando a la francesa Intocable. Y solo con quince días de exhibición.

No entiendo muy bien el porqué pero España se ha ido en masa a ver esta película. Pregunten por ahí y no quedaran muchos que no la hayan visto.

Es verdad que la tragedia del tsunami de Tailandia se merecía una gran película y quizás nosotros hemos querido contribuir a que no se olvide. Quizás es que nos gusta ir a pasarlo mal al cine, y necesitábamos llorar sin pensar en nuestras propias penas. Alomejor, es que nos ha cautivado la historia y nos gusta pensar que existen los milagros y los finales felices entre tanto sufrimiento.

Lo que más soprende es que este alboroto de colas y entradas agotadas lo haya provocado una peli española. Que muchas dirán que Lo Imposible tiene poco de española. Solo hay que ver a su pareja protagonista, Naomi Watts y Ewan McGregor, tan rubios, tan guapos. Aunque es verdad, que los actores y por tanto la versión original no es en español, sino en inglés, esta peli es muy española.

Os recuerdo que una película tiene la nacionalidad que tiene su productora y entre otras Lo Imposible se lo debemos a Telecinco. Todos los que se quejan de los anuncios durante las emisones de La Voz, deberían de saber, que Telecinco, como todas las televisiones privadas, invierte un 6% de sus beneficios en cine europeo. Así cuanto más anuncios haya en La Voz, más beneficios tiene Telecinco y más dinero hay para hacer pelis como Lo Imposible.

Quizás no nos parece española, porque se nos sale un poco de esa idea preconcebida, heredada de todos aquellos que vivieron la bochornosa etapa del aperturismo en el cine, y se tuvieron que se tragar las pelis tan malas que se dejaban hacer por entonces. Pero el cine español ha cambiado mucho.

Lo que pasa es que Lo Imposible nos recuerda a ese otro cine, el Hollywoodiense, que nos tiene comido el coco, y por eso quizás nos gusta más.

De lo que no nos damos cuenta es de que Estados Unidos nos tiene colonizados ideológicamente. Las adolescentes de nuestro país suspiran porque un quarterback les pida salir para ir al baile de fin de curso, cuando aquí nos vamos de botellón. Parece que nuestra Guardia Civil es menos glamurosa que los sheriffs del condado y hasta da la sensación de que nuestra máxima aspiración en la vida es tener una casa adosada con jardín y perro incluído. Pues no, porque nuestra cultura es diferente. No deberíamos conpartir los mismos héores, nosotros que nos hicimos una identidad tras los romanos, musulmannes y Reyes Católicos, con ellos que lo hicieron a base de disparos de rifle y oro. No debería de ser, pero así es. El cine estadounidense nos tiene colonizados y ya no hay vuelta atrás.

Pero aunque no lo parezca Lo Imposible es una peli española. Porque la historia es de una familia española, pero lo más importante, porque Bayona es español. Porque no hay nada más español que hacer los vídeoclips de Camela.

Tenemos el complejo de asustarnos de parecernos a los mejores haciendo cine, que son los estadounidenses. Pero no pasa nada. Y tampoco pasa nada por poner unos actores extranjeros. Las pelis de Hollywood se pueden permitir semejantes presupuestos porque tienen un mercado gigantesco, pero en España, tenemos los habitantes que tenemos. Y siempre será más fácil vender la peli fuera si sale Naomi Watts.

 

En resumen, que un aplauso para Lo Imposible, porque si no se te enconge el corazón es que no lo tienes. Y muchas felicidades para Bayona porque ha batido todos los records que él mismo se puso con su primera peli. Porque yo me morí de miedo con El Orfanato y ahora me he muerto de pena con Lo Imposible.

Conoce a Tiziano Ferro en 10 canciones

Se que te suena, y estoy segura de que has escuchado algo de él. Su nuevo disco, El amor es una cosa simple ya está en las tiendas desde hace un mes. Pero ahora le vas a ver en Las Batallas de La Voz y vas a preguntarte quién es ese italiano tan simpático de sonrisa encantadora. Pues bien, te lo pongo fácil y te presento a Tiziano Ferro en 10 canciones.

 

1-Perdona

En el verano del 2001 un joven Tiziano Ferro, llamaba a la puerta del éxito con esta pegadiza canción. Un chaval de provincia de 21 años, conquistaba al público italiano con estos nuevos ritmos, muy alejados de la típica balada italiana. Fue el tema del verano en Italia y en media Europa. Tiziano Ferro sorprendía al mundo y llegaba para quedarse.

2-Alucinado/Imbranato

Tras el éxito de Perdona, el primer disco de Tiziano Ferro, Rojo Relativo, escalaba puestos en todas las listas de ventas. Uno de sus grandes temas ,y que ya es histórico, es este Imbranato. Se tradujo malamente al castellano como Alucinado, pero debería de haber sido Torpe, que es lo que significa.

Tiziano grabó las versiones del disco en castellano, pero también en varios idiomas más.

El éxito del italiano no había hecho más que comenzar.

3-Perverso

Con el adjetivo de joven promesa, acompañándole, llegaba el turno del segundo disco. 111 fue el título escogido, en referencia al peso de Tiziano cuando era joven. Y es que no siempre había sido ese cantante de moda que cubría las carpetas de todas las adolescentes italianas. El tema que presentó el album fue Perverso. Una movidita canción que no decepcionó a nadie y que sacó su lado más seductor.

4-Tardes Negras

Fue este Tardes Negras el tema que catapultó al italiano al estrellato de la música. Fue el segundo tema extraído de 111 y para muchos es su mejor canción. Con ella, Tiziano cruzó la frontera de música para adolescentes y le llegó al corazón a todo el mundo.

5- Te tomaré una foto.

Ya medio consolidado en el panorama musical, llegó el tercer disco. Nadie está solo sale a la venta en 2006 y confirma que el talento de Tiziano Ferro no es pasajero. Siendo su disco menos espectacular tiene temas imprescindibles. Uno de ellos es Te tomaré una foto. Aquí lo puedes escuchar en directo en Roma en 2009.

6- A Mi Edad.

Durante la promoción de Nadie está solo, una broma mal entendida por los mexicanos, que demostraron tener muy poquito sentido del humor; truncó injustamente la carrera de estrella internacional de Tiziano. Todo apuntaba a que se iba a convertir en un ídolo en medio mundo, pero esto le cerró las puertas del continente americano. O al menos, retrasó su apertura. Pero cuando una puerta se cierra, se abre una ventana. De este incidente surgió A mi edad, la canción qu estrenó su cuarto disco de mismo nombre en el 2008. Con ella, Tiziano le encogió el corazón a su público y presentó el disco que definitivamente le iba a consagrar en un grande con mayúsculas.

7- El regalo más grande

A España volvió, después de mucho tiempo con El Regalo más grande. Acompañado de Amaia Montero,esta es una de las canciones más bonitas de un disco lleno de grandes temas.

8- La diferencia entre tú y yo

Con diez años de carrera a sus espaldas y cuatro éxitazos en forma de disco, el momento más complicado de Tiziano había llegado. Después de un duro proceso de lucha consigo mismo, Tiziano afrontó la realidad y se concedió el regalo de ser libre. En 2010 publica sus diarios en forma de libro, Trent´anni e una chiacchierata con papá, en donde expresa su deseo de enamorarse de un hombre.

Sin grandes escándalos, Tiziano Ferro regresa a la música por la puerta grande. Estrena su quinto disco, El amor es una cosa simple, con este tema. La diferencia entre tú y yo, fue la canción escogida para reencontrarse con un público que le esperaba con los brazos abiertos.

9-Troppo Buono
 Más guapo, pero sobre todo más feliz. Tiziano Ferro no ha perdido el cariño de nadie. Vende más discos que nunca, y agota las entradas en todos los estadios que pisa. Prueba de ello es este vídeo, su última canción y una de las más emocionantes del disco. Demasiado Bueno en su versión italiana, es el tema que acompaña las imágenes del concierto en el Estadio Olímpico de Roma. 

10-El amor es una cosa simple

Poco queda ya de aquel chico torpe que enterneció a todos con sus canciones de desamor. Ahora, Tiziano vuelve presumiendo de encanto a España y nos sorprende con su participación en el programa de La Voz. Como dice esta canción en su versión italiana,"Rimango presente, ma non sono com´ero". Es decir, que sigue aquí, pero que ya no es el mismo.

Le podremos ver al lado de Malú durante la fase de las Batallas. Aquí canta con ella en la canción que presenta su nuevo disco. Parece que el amor puede ser algo simple.

Más cosas sobre Tiziano Ferro en Ante Mil Estrellas
El libro de Tiziano Ferro
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Tiziano Ferro en directo

Las cosas inesperadas

El sol de Octubre que calienta Roma. Una de esas cosas que no te esperas según Laura Pausini. Octubre es la mejor época para visitar la capital italiana. No hace ese calor sofocante y húmedo del verano, ni el frío continental del invierno. Hace ese sol italiano que baña de luz naranja Roma, que es eterna porque se queda contigo para siempre.

 

 

Lo que no saben muchos es que en Roma llueve más que en Londres. 876mm contra 754mm. Porque Roma es muy verde, y este color no va a estar allí por casualidad. Porque en Roma hay una fuente de agua fresca cada dos metros. Porque la cuna de Europa no iba a surgir en mitad de la nada.

Pues otra cosa inesperada. Porque en Roma cuando llueve, parece que se cae el cielo y se acaba el mundo.

Laura Pausini- Le cose che non mi aspetto